Monday, November 26, 2012

[review] Garden State







Filem : Garden State [2004] [Miramax Films]
Arahan : Zach Braff

"This is the point in the conversation where you offer me a ride home." - Sam
"It is?" - Andrew Largeman
"Yeah." - Sam
"Can I give you a ride home?" - Andrew Largeman
"Fine." - Sam

Jarang sekali sebuah filem itu punya runut bunyi yang baik. Bukan itu sahaja, watak-watak di dalam filemnya cuba mengaitkan sesuatu cerita melalui lagu yang didengari mereka. Lama dahulu sebelum karakter Summer Finn lakonan Zooey Deschanel menegur Tom Hansen lakonan Joseph Gordon-Levitt tentang lagu The Smiths di dalam filem arahan Marc Webb, "(500) Days of Summer", Sam lakonan Natalie Portman telahpun memperdengarkan lagu "New Slang" dendangan The Shins melalui headphonenya kepada watak Andrew Largeman lakonan Zach Braff dalam satu adegan awal pertemuan mereka di sebuah klinik. Saya ulang lagi, The Shins. Apa yang anda harapkan dari sebuah kumpulan indie rock yang tidak dikenali di arena muzik mainstream tetapi menyelit di celahan skrip filem Hollywood? Dalam adegan ini, Sam menyebut lagu ini sebagai lagu yang mengubah hidupnya. Yang nyata, ianya telah mengubah hidup band The Shins itu sendiri kerana disebut di dalam filem "Garden State". Ia kemudian mula disebut-sebut media seperti Pitchfork dan Rolling Stone, dimuatkan di dalam siri televisyen The Sopranos dan Buffy the Vampire Slayer, permainan video Guitar Hero World Tour dan Rock Band dan dipersembahkan di dalam program Saturday Night Live.

   Sebagaimana lagu yang ditulis oleh James Mercer ketika dia dalam satu waktu ingin keluar dari kampung halamannya, pekerjaaannya, perhubungannya dan kehidupannya yang lalu, begitu juga dengan filem "Garden State". Watak utamanya, Andrew Largeman ialah seorang pelakon televisyen yang kurang berjaya di Los Angeles dan di awal cerita dia pulang ke kampung halamannya di New Jersey selepas menerima berita tentang kematian ibunya. Di sini kita dapat membayangkan watak Andrew sebagai seseorang yang telah lama tidak pulang ke kampung halamannya atas sebab-sebab peribadi. Dia bertemu kembali dengan rakan-rakan lamanya yang masih tinggal di kampung. Dia juga tidak menjangka seorang kenalannya telah menjadi anggota polis kerana tuntutan hidup. Bagaimanapun, apabila bertemu rakan-rakan lamanya ini, Andrew kembali dengan aktiviti masa lalu seperti mengambil dadah dan ini dapat dilihat ketika dia menghadiri parti yang diadakan di rumah rakannya Mark lakonan Peter Sarsgaard. Pagi selepasnya, dia menemui doktor untuk mengenalpasti apa yang telah berlaku terhadap dirinya selepas kerapkali menerima pening kepala. Doktor pula mengesahkan yang puncanya selepas dia berhenti mengambil ubat dan pil yang yang bertujuan untuk mengurangkan tekanan yang berlaku terhadap dirinya. Di tempat yang sama, Andrew berkenalan dengan Sam yang sebenarnya menghidap epilepsi. Sejak awal pertemuan Sam dan Andrew, Sam kerap berbohong akan sesuatu perkara tetapi dengan cepat mengakui akan penipuannya, kerana itu adalah tabiat Sam jika dia bertemu dengan seseorang.



   Sam kemudian memperkenalkan Andrew kepada ibu dan abang angkatnya. Sepanjang perkenalan Sam dan Andrew dan mengikuti perbualan mereka, kita didedahkan dengan cerita sebenar Andrew. Dia memberitahu Sam yang semasa kecil, dia telah menyebabkan ibunya lumpuh dalam satu kejadian. Peristiwa itu menimbulkan kemarahan ayahnya tetapi ayah Andrew tidak mahu kemarahannya itu memberikan kesan emosi kepada Andrew lalu sejak dari itu dia mula hidup bergantungan pada ubat-ubatan dan pil penenang yang diberikan oleh ayahnya sendiri. Tetapi sebenarnya, emosi Andrew seolah-olah terpenjara. Dia tak pernah menangis atau merasa sedih mahupun menunjukkan sebarang perasaan kesan dari 'rawatan' ini. Dia bagaimanapun meninggalkan kampung halamannya bukan kerana sebab kerjaya tetapi lebih kepada tidak mahu terus berhubungan dengan ayahnya. Andrew merasa dia dipersalahkan ke atas apa yang berlaku terhadap ibunya. Di sini kita lihat hubungan kedua beranak ini tidak begitu baik.

   Perkenalan Andrew dan Sam pula sedikit sebanyak telah mengubah tanggapan Andrew tentang hidupnya. Sam pula menggalakkan Andrew membuat sesuatu yang unik yang tidak pernah dilakukan sebelumnya. Dalam masa yang sama, mula timbul perasaan cinta Andrew terhadap Sam. Di akhir cerita, Andrew berdepan dengan ayahnya untuk memulihkan perhubungan mereka. Andrew memberitahu ayahnya yang dia tidak seharusnya dipersalahkan atas apa yang berlaku. Andrew mengambil keputusan untuk meninggalkan kampung halamannya sekali lagi dan membina kehidupan yang lebih baik tetapi akan meninggalkan Sam yang juga mula menyimpan perasaan terhadapnya. Ketika Andrew hampir ingin menaiki kapal terbang ke Los Angeles, dia berpatah kembali mendapatkan Sam dan memberitahu dia tidak mahu membuang masa dan hidup selepas itu tanpa Sam. Filem berakhir di sini dengan kita membuat konklusi sendiri apa yang berlaku selepas itu terhadap 2 watak ini.

   Zach Braff yang menulis, mengarah dan berlakon dalam filem ini memberikan persembahan yang cemerlang walaupun ini filem major pertama arahannya. Gandingannya bersama Natalie Portman menghidupkan filem ini dengan sifat kedua-dua watak ini kontra dan saling berlawanan antara satu dengan yang lain tetapi masih boleh membina sebuah hubungan yang baik. Zach memanggil "Garden State" sebagai sebuah filem cinta kerana dia tidak dapat memberikan kategori yang sesuai terhadap filem ini tetapi sepanjang menonton filem ini, ia bukanlah filem cinta yang biasa malah ianya lebih daripada itu. Gabungan filem ini dengan runut bunyinya juga menarik perhatian saya. Saya kira ketika filem ini keluar 6 tahun lalu, nama-nama seperti Iron & Wine atau Frou Frou masih lagi asing (sebelum timbulnya golongan 'hipster' yang hidup dengan Pitchfork Media). Malah, penggunaan lagu "The Only Living Boy in New York" dendangan Simon & Garfunkel juga seperti merujuk kepada filem klasik The Graduate lakonan Dustin Hoffman yang dilihat sebagai inspirasi kepada filem ini, malah banyak lagi filem-filem seumpamanya. Humor filem ini juga mencuit hati, bijak dan tidak melebih-lebih sangat (yang sering disogokkkan dalam banyak filem genre komedi sehingga memperbodohkan penonton). Saya tidak menganggap filem ini sesuatu yang besar dan boleh mengubah hidup seseorang (seperti yang selalu disebut pada dialog watak-watak) tetapi cukup jika ia dapat berhubung dengan penonton melalui penceritaannya yang jujur dan tidak terlalu dramatik. NAZRI AHMADEUS

Nota Kaki:

- Zach sebelum mengarah filem ini terkenal dengan watak Dr. John Dorian di dalam siri komedi televisyen, Scrubs.

- Zach merakam filem ini di kampungnya halamannya di New Jersey
dengan belanja sebanyak US$2.5 juta. Tetapi selepas ia ditayangkan ia mendapat pulangan sebanyak US$35 juta.

- Zach memilih sendiri lagu-lagu untuk dimuatkan di dalam album runut bunyi filem ini. Ianya telah memenangi angurah Grammy pada tahun 2005 untuk kategori Album Runut Bunyi Filem Terbaik.

- Natalie Portman ialah pilihan pertama Zach Braff untuk membawakan watak Sam tetapi pada awalnya Zach tak pernah terfikir pun akan mendapat aktres itu untuk filem pertamanya ini memandangkan ianya sebuah filem independent.

- Walaupun filem ini kurang diberikan publisiti oleh media mainstream Hollywood, ia tetap menarik ramai peminat filem yang kebanyakannya mengikuti lakonan Zach melalui Scrubs dan mereka juga mengikuti perkembangan filem ini melaui blog filem Zach. Filem ini ditayangkan secara terhad di pawagam-pawagam yang tertentu tetapi ramai peminat yang sangggup memandu berjam-jam lamanya dari tempat mereka semata-mata mahu menonton filem ini berulang kali.

- Selepas Zach menyiapkan skrip filem ini dan menghantar kepada individu-individu yang berminat, dia akan menyertakan salinan lagu-lagu yang dipilihnya yang kemudiannya menjadi runut bunyi filem ini.

- Watak ibu kepada Andrew Largeman tidak diberikan kepada sesiapa tetapi ketika adegan pengebumian di awal cerita, gambar aktres Diane Salinger digunakan di set pengebumian ini.  Diane pernah berlakon di dalam filem Batman Returns membawakan waak ibu kepada Penguin.

- Zach menulis hampir seluruh skrip filem ini ketika masih menuntut di kolej. Tajuk asal filem ini pula ialah  "Large's Ark" tetapi apabila nama ini dicadangkan, tiada seorang pun yang menyukainya sehinggalah ia dinamakan semula sebagai "Garden State". Nama asal filem ini tetap digunakan sebagai nama syarikat produksi filem iaitu Large's Ark Productions.

- Natalie Portman mengakui sebelum berlakon dalam filem ini, dia tak pernah mendengar atau memainkan muzik dalam bentuk vynil. Ketika dalam satu adegan di bilik tidur Sam, Natalie perlu diajar bagaimana untuk mengendalikan pemain rekod vynil yang lama ini.

- Zach kini dalam proses menulis dan mengarah filem keduanya, Open Hearts yang bakal ditayangkan pada tahun hadapan. Filem ini merupakan remake bagi sebuah filem Denmark bertajuk "Elsker dig for evigt".

[review] The Runaways : Legasi Kugiran Wanita Hebat Di Layar Perak




Filem : The Runaways (Sony Pictures)
Arahan: Floria Sigismondi


Jika anda ingin sebuah filem genre muzikal yang mana fokus ceritanya lebih kepada biografi watak itu sendiri maka The Runaways adalah sebuah filem yang anda mesti tonton sampai khatam. Tidak seperti filem biografi yang lain karya ini berkisarkan kugiran yang dikepalai oleh kaum hawa yang pernah menjadi kegilaan peminat suatu ketika dulu. Menyebut nama Joan Jett anda pasti kenal dengan nama wanita ini. Seorang rockstar wanita yang pernah menggegarkan arena muzik antarabangsa suatu ketika dulu dengan kugirannya yang digelar The Runaways.The Runaways diilhamkan daripada sebuah buku berjudul Neon Angle: A Memoir The Runaways yang ditulis oleh vokalis asal band ini iaitu Cherie Currie.  Filem ini  dikeluarkan pada tahun 2010 dan mencapai kutipan sebanyak USD$3,573,653. Ia bukanlah filem biografi yang mendapat kutipan pecah panggung seperti 8 Mile dan Get Rich Or Die Tryin. Filem ini diarahkan dan ditulis oleh Floria Sigismondi yang merupakan seorang pengarah muzik video. Fokusnya lebih kepada latar tahun 70an yang membawa kepada kemunculan kugiran The Runaways dan perhubungan antara Jon Jett dengan Cherie Currie sebelum penarikan diri si vokalis daripada kugiran ini.



Watak Currie dipegang oleh aktres Dakota Fanning, Joan Jett pula oleh Kristern Stewart dan Michael Shannon memegang watak sebagai penerbit album bernama Kim Fowley. Permulaan ceritanya dimulai dengan Cherie dan kakaknya, Marie Currie ( Riley Keough ) dalam satu adengan Cherie datang bulan untuk kali pertama. Teman lelaki kakaknya Derek ( Brendan Sexton III ) menumpangkan mereka berdua untuk balik ke rumah. Dengan tidak sengaja Marie memberitahu teman lelakinya tentang masalah adiknya itu. Selepas itu, Cherie mengambil keputusan untuk memotong rambutnya dan cuba mengubah penampilannya dengan memakai make up. Dia seolah-olah kelihatan seperti David Bowie ( cover seperti poster Aladdin Sane ). Cherie juga turut menggerakkan bibirnya dengan meniru nyanyian David Bowie untuk lagu Lady Grinning Soul di pertandingan bakat baru sekolahnya yang akhirnya diumumkan sebagai pemenang walaupun pada awalnya dibaling dengan gumpalan kertas oleh rakan-rakan sekolahnya. Cerita tentang Joan Jett bermula dengan dia keluar dengan seorang lelaki di luar sebuah kelab yang nampak seperti seorang penerbit album. Dengan muka yang selamba dia bercakap tentang ideanya untuk menubuhkan kugiran wanita di hadapan lelaki bernama Kim Fowley. Kim berminat dengan idea Joan Jett dan memperkenalkanya dengan Sandy West ( Stella Maeve ) yang merupakan seorang pemain dram. Joan dan Sandy mula menjadi rapat dan mereka berdua menjemput seorang gadis yang bernama Cherie dan akhirnya menyertai mereka selepas menyertai uji bakat yang diadakan selepas menyanyikan lagu Cherry Bomb. Cherie tinggal bersama ibu saudaranya selepas ibu kandungnya mengambil keputusan untuk berhijrah ke Indonesia. Selepas itu, dia mula mengembara bersama kugirannya. Mereka mendapat perhatian dan akhirnya mengikat kontrak dengan Mercury Records. Tanpa membuang masa sebuah album debut dirakamkan. Kejayaan album tersebut membawa mereka ke Jepun untuk siri konsert. Lita Ford ( Scout Taylor-Comton ) membaling senaskhah majalah yang memaparkan wajah Cherie.Cherie beranggapan cerita dalam majalah itu adalah mengenai kugiran mereka tetapi ia hanya sekadar cerita tentang dirinya. Cherie dan Lita bergaduh sehinggakan  peminat fanatik jepun mereka memecahkan tingkap dan masuk memaksa mereka melarikan diri. Malang bagi Cherie yang jatuh pengsan dan dihantar ke hospital ekoran overdose. Sewaktu rakaman album seterusnya Cherie mula berasa tidak selesa dan enggan meneruskan sesi rakaman. Ditambah pula dengan mulut cabul si Lita yang bercakap tentangnya memburukkan lagi situasi. Walaupun Joan menyokong Cherie supaya meneruskan rakaman situasi menjadi semakin buruk dan akhirnya Cherie meninggalkan band tersebut. Tidak bagi Joan yang terus menubuhkan sebuah grup muzik yang baru bergelar Joan Jett and the Blackhearts. Masalah kesihatan Cherie kembali serius dan dimasukkan ke hospital selepas jatuh pengsan di tempat letak kereta sebuah pasar raya. Kakaknya Marie melawatnya. Selepas itu Cherie mendapat tahu tentang Joan membawakan lagu cover I Love Rock n Roll di sebuah rangkaian radio. Kemudian, Cherie menghubungi stesen tersebut sewaktu Joan mengadakan sesi temu ramah di sana. Selepas perbualan antara Joan, Cherie dan hos radio Rodney Bingenheimer ( Keir O’Donnell ) Cherie mengeluarkan kata terakhirnya selamat tinggal sambil tersenyum sementara lagu Joan yang seterusnya Crimson and Clover ke udara di radio.

Filem ini mengikut gaya filem-filem biografi Amerika yang lain seperti 8 Mile dan Notourius BIG. Pengarah berjaya membawa penonton menghayati perjalanan filem ini walaupun beliau dikenali dengan pengarah muzik video. Ini membawa kepada 65 peratus kritikan positif terhadap filem ini. Seorang pengkritik Robert Ebert memberikan filem ini 3 bintang. New York Times turut memberikan komentar positif untuk filem ini. Kredit yang paling utama adalah lakonan mantap Dakota Fanning dan Kristern Stewart. NAZRI AHMADEUS

Nota Kaki
- Kristen Stewart lebih dikenali dalam filem The Twightlight Saga berbanding filem lakonan yang lain. Beliau lebih dikenali dengan gandingan mantap bersama hero The Twightlight Saga Robert Pattinson. Kristen Stewart akan muncul dalam edisi terakhir The Twightlight Saga berjudul Breaking Dawn.

- Album runut bunyinya yang diriliskan pada Mac 2010 pula tidak menampilkan sepenuhnya lagu-lagu The runaways tetapi ia menampilkan ramai artis termasuklah Dakota Fanning dan Kristen Stewart sendiri. Antara mereka yang terlibat dalam album ini ialah Nick Gilder, Suzi Quatro, MC5, David Bowie, The Stooges, Sex Pistols dan Joan Jett.

- Lita Ford kembali sebagai artis solo untuk label Polygram pada tahun 80an dan meriliskan beberapa buah album dengan beberapa lagu yang hit seperti Kiss Me Deadly dan Close My Eyes Forever. Beliau juga pernah diuruskan oleh Sharon Osbourne dan berduet dengan Ozzy untuk satu lagu. Beliau telah berkahwin dengan vokalis asal grup Nitro bernama Jim Gillette. Album studionya yang pertama selepas 14 tahun menyepikan diri berjudul Wicked Wonderland dikeluarkan pada Oktober 2009.

- Joan Jett merupakan ahli Runaways yang paling sukses saat perpecahan band ini. Walaupun mengalami pengalaman pahit ( 23 label rakaman pernah menolaknya ) beliau menubuhkan Blackheart Records pada 1980 dengan secara langsung menjadi artis wanita pertama menubuhkan label rakaman. Beliau juga dikenali dengan lagu-lagu seperti Crimson and Clover, Bad Reputation, I Hate Myself If For Loving You. Pernah berlakon bersama Micheal J. Fox dalam filem Light Of Day. Majalah Rolling Stones mengiktiraf beliau sebagai salah seorang gitaris terbaik.

- Cherie Currie tidak secerah Joan Jett kerana ketagihan dadah yang serius. Selepas meninggalkan The Runaways beliau mengeluarkan sebuah album solo pada 1978 berjudul Beauty’s Only Skin Deep dan album duet bersama kakaknya Messin’ With The Boys. Pernah muncul untuk beberapa filem seperti Foxes bersama aktress Jodie Foster. Currie bekerja sebagai kaunselor pencegahan dadah untuk remaja yang terlibat dengan dadah. Terkini beliau mengikat kontrak dengan label rakaman milik  bekas bandnya Joan Jett Blackhaert Records.

- The Runaways menjadi sebuah band rujukan untuk band wanita generasi terkini seperti The Go-Go’s, Sahara Hotnights,L7,The Donnas dan  Platiscinesto. Malah turut memberikan pengaruh untuk penyanyi wanita seperti Germs, Courtney Love, Ashlee Simpsons,Pink dan Miley Cyrus.

Friday, November 16, 2012

[review] Frankenweenie




Anda mungkin terfikir Edward Sciccorhands sebagai cinta sebenar pengarah Tim Burton. Di laman web Rotten Tomatoes pula Pee-wee's Big Adventure dan Ed Wood dianggap sebagai filem terbaik arahannya. Dengan filem-filem seperti Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, Batman, Planet of the Apes dan Big Fish dalam senarai koleksi peminat-peminatnya (yang baru-baru ini dikumpulkan dalam bentuk DVD boxset) kita tertanya-tanya apakah filem yang belum pernah dan akan dihasilkan oleh Burton selepas ini.

   Filem terbarunya pula, Frankenweenie, sebuah animasi stop motion dengan gaya The Nightmare Before Christmas dan Corpse Bride sebenarnya membawa Burton kembali semula kepada akar filem Frankenstein yang menjadi pengaruh besar ini dan juga sebuah filem dengan nama yang sama, Frankenweenie yang merupakan filem pendek arahan Burton pada tahun 1984 yang kini diberi kemaskini dari segi visual dan kepanjangannya sepanjang 87 minit, dan menjadi menjadi filem animasi stop motion pertama yang ditayangkan di pawagam IMAX 3D seluruh dunia di bawah edaran Walt Disney Pictures. Ironinya, semasa Burton menghasilkan filem Frankenweenie sekitar 1984, ia menjadi filem terakhirnya di bawah studio perfileman Walt Disney sebelum dia dipecat kerana Burton dikatakan melakukan banyak pembaziran sumber di syarikat perfileman itu dan filem buatan Burton dikatakan terlalu menakutkan untuk sebuah produksi Disney yang lebih mesra kanak-kanak. Hanya ketika filem-filem Burton seperti Beetlejuice, Pee-wee's Big Adventure dan Batman menempa kejayaan dari segi komersil, barulah Disney menerima karya-karya Burton semula bermula dengan Alice in Wonderland yang menjadi filem kedua terlaris pada tahun 2010.

   Premis Frankenweenie berkisarkan tentang seorang budak lelaki, Victor Frankenstein yang meminati bidang sains di mana dia tinggal bersama ibubapanya dan anjing belaannya, Sparky di kawasan pinggir bandar New Holland yang jika dilihat pada sedutan filemnya, anda pasti akan melihat kesamaan set filem ini dengan filem Edward Scissorhands. Filem ini berkembang apabila Sparky mati selepas dilanggar sebuah kereta yang benar-benar membuatkan Victor amat sedih memandangkan Sparky dianggap rakan baiknya. Apabila eksperimen sains yang dilakukan oleh Victor berjaya menghidupkan kembali anjing belaannya itu, ia menarik perhatian rakan sekelas Victor iaitu Edgar yang mengugut untuk memberitahu orang ramai jika Victor tidak memberitahunya rahsia bagaimana Victor menghidupkan Sparky. Apabila rahsia ini terbongkar dan seluruh pekan mahu menghidupkan haiwan belaan masing-masing, di sinilah masalah mula timbul dan pelbagai peristiwa yang kelakar bermula.

   Produksi Burton kali ini menggunakan artis animasi dan krew yang pernah berkerja dengan Burton untuk filem Corpse Bride tetapi apa yang lebih penting melalui Frankenweenie ialah rujukan yang diambil dari filem-filem Burton sendiri saat anda menonton filem ini. Jika tak diperkenalkan dengan filem ini sebagai filem Tim Burton sekalipun, anda sudah dapat mengagak ianya filem Burton seperti saya sendiri yang melihat banyak rujukan visual dari filem Edward Scissorhands, Beetlejuice malahan filem Batman arahannya pun. Lebih menarik ialah dua pelakon yang menyumbangkan suara mereka untuk watak di dalam filem ini ialah alumni dari filem-filem Burton sebelum ini seperti Martin Landau, Catherine O'Hara dan Winona Ryder (yang kali terakhir berlakon di bawah arahan Burton ialah 21 tahun yang lalu Edward Scissorhands) tetapi pelakon-pelakon baru yang memberikan suara pada watak-watak utama seperti Charlie Tahan sebagai Victor Frankenstein, Atticus Shaffer sebagai Edgar "E" Gore, Robert Capron sebagai Bob dan James Hiroyuki Liao dan Toshiaki tetap menarik perhatian saya dan setelah sekian lama, barulah kita dapat melihat sebuah filem Tim Burton tanpa nama Johnny Depp yang begitu kerap muncul dalam lima filem Tim Burton sebelum ini. Filem animasi dalam genre sains fiksyen, horror dan komedi ini akan menemui penonton di Malaysia pada 25 Oktober 2012 ini.

[review] Dredd




laporan selepas press screening pagi tadi : THAT WAS ONE BRILLIANTLY VIOLENT COMIC BOOK MOVIE!

Ahmad Blitzenius Nazri ramai fanboys Stallone suka Dredd Stallone. saya takleh nak kata apa. Stallone cuma jadi Dredd utk 10 minit je, lepas dia bukak helmet, dia jadi Rambo balik dan bermulalah segala klise yg ada pada filem2 Stallone sebelumnya. Dredd 2012 benar2 mengkaji watak Dredd yg pembaca komiknya kenali. filem ni pada saya cuma pengenalan saja. keberjayaan Dredd 2012 sebenarnya boleh membuka peluang lebih banyak plot yg menarik seperti yang berkait dgn Dark Judges (yang saya tau bakal muncul bila dibuat sequel nanti). boleh kata serba-serbi saya suka pasal Dredd 2012 dari segi ultra violencenya hingga kepada lawak deadpan-nya. mereka yang komplen pasal kostum dan mahukan lebih spandex boleh duduk dalam basement sambil melayan VHS Dredd Stallone semula. this is the real deal. pada kahalayak yang follow komik Dredd, Dredd 1995 ialah the nipple erected Batman & Robin movie manakakala Dredd 2012 ialah Batman Begins.

    pasal banyak komen The Raid tu, Dredd ni adalah kes malang bila ideanya keluar dahulu, shooting dah dibuat, tapi post production utk mencantikkan special efefcts membuatkan proses filem ini jadi agak lama yg memberi peluang The Raid untuk siap cepat dan keluar cepat.

 sebelum saya jawab, dah tengok The Raid belum? sebab saya akan jawab pada angle orang yg belum tengok The Raid (saja tahan dari tengok The Raid supaya lebih adil pada filem Dredd ni). hehe

 pada saya best lah. kalau banding dengan zaman Stallone dulu, lebih ganas dan lebih British feel dia. takleh miss satu saat pun dari tengok Dredd dgn watak lain sebab dari situ kita dapat study watak dia. yg dah baca komik dia mungkin senang faham.

cuma pada plot tu, saya rasa Dredd ni ada kes malang sikit la sebab cerita raid tempat dadah dia mungkin akan dibandingkan dgn The Raid. idea Dredd dtg dulu tapi sebab nak sempurnakan special effects semua dan nak dekat dengan source material supaya tak jadi macam kes filem Dredd zaman Stallone yg fail tu, ia ambik masa yg lama. The Raid yang shooting lepas Dredd tgh post production, cuma ambik masa 3 bulan utk siap dan keluar lebih awal.

dialog dia tak banyak but that was the key point sebab Dredd dalam komik tak banyak cakap sangat sampai terkeluarlah lawak deadpan. filem baru ni ada mutant, tapi balik pada source material memang ada mutant pun dalam komik Dredd.

 score filem dia buat aku teringat zaman OST Spawn.

soudntrack je pasal aku dah lupa filem Spawn tu.

 tak tau lah potong banyak mana, versi yg tengok wayang ni pun dah gore gila. apa saja pasal stallone atau spandex kena buang jauh2.

 walaupun nampak sama macam The Raid, tapi fokus dia tetap pada Dredd sebab aku tengok filem ni untuk lihat justifikasi dia pada watak Dredd yang dulu pernah dibaca dalam komik BUKAN macam yg orang ingat Dredd tu ialah Stallone (ada juga orang ingat macam tu sebenarnya).



[preview] Lincoln


trailer Lincoln dah keluar. now, cuba tengok watak pembantu, macam Joseph Gordon Levitt, Jackie Earle Haley...


...tapi saya anticipated dgn Day lewis sebab setiap kali dia berlakon, dia jadi orang lain. itu style method acting dia (macam Peter Sellers bilamana dia terima satu2 watak, dia jadi watak tu sampai ke luar set sekali). Bila tengok dia dalam Ballad of jack and Rose, rasa macam tak percaya dia juga mamat dalam Gangs of New York dan juga si kurang upaya Christy Brown dlm My Left Foot.

Zulhelmi Sabri bila sebut method acting, tringat Marlon Brando.. bak kata pepatah, "The art of screen acting has two chapters-"Before Brando" and "After Brando." Though Stanislavski created "method acting," it was Brando who showed the world its power."

Ahmad Blitzenius Nazri satu lagi sebab day lewis jarang berlakon. 3 tahun sekali barulah berlakon filem, tak macam Liam Neeson (yang banyak sangat ambik job sampai terpaksa tolak watak Lincoln). ada kebaikannya, kita jadi kurang jemu.

Sabre Tooth saya cuma bagi pandangan saya, mungkin sebab saya lebih minat Liam Neeson ;-)

Ahmad Blitzenius Nazri saya pun minat Liam Neeson tapi mungkin nak tengok Day Lewis keluar dari pertapaan sebab dah lama sangat dah.

Sabre Tooth Ahmad :- betui juga, dah lama DDL x berlakon

Ahmad Blitzenius Nazri kena ingat, mamat nilah yang keluar dengan sepotong ayat, "I...drink...your...milk shake!", yg selama-lamanya akan melekat dlm sejarah perfileman Hollywood

Sabre Tooth klu x silap sy ... Gangs of New York kan

Epilogue Drama jgn lupa Benicio Del Toro,Danzel Washington !! hehehe...aku akui DDL & LN antara terbaek yg Hollywoods ada masakini..

Ahmad Blitzenius Nazri There Will be Blood. menang Oscar 2007, tahun yang sama dia bertanding dgn George Clooney, Johnny Depp, Tommy Lee Jones dan Viggo Mortensen. nasib baik la Javier Bardem dalam "No Country for Old Men" tu calon pelakon pembantu je.

Sabre Tooth Ahmad :- betui2 , There Will Be Blood, sy terlupa

Duktur Bentara oscar 2012 for best film dan best actor (daniel day)

Ashroff Nor Shaid pelakon terbaik! Daniel Day-Lewis dari There Will Be Blood!

[preview] Life of Pi




kalau ikutkan lagi 2 minggu di Malaysia, seminggu tu ikut jam saya. saya tak tau berapa ramai pembaca novel Yann Martel macam saya dalam grup ni, tapi mungkin ramai peminat filem Ang Lee. Yann Martel mengambil pendekatan dalam setiap kisah kapal karam, mesti ada kes salah sorang akan jadi Richard Parker, tapi dalam bukunya diberi twist yang berbeza (tak macam Edgar Allan Poe).